Breakfast at Tiffany's / Bonequinha de Luxo (completa 50 anos)

Breakfast at Tiffany's is a 1961 romantic comedy film starring Audrey Hepburn and George Peppard, and featuring Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam, and Mickey Rooney. The film was directed by Blake Edwards and released by Paramount Pictures. It was loosely based on the novella of the same name by Truman Capote.
Hepburn's portrayal of Holly Golightly as the naïve, eccentric café society girl is generally considered to be the actress' most memorable and identifiable role. She herself regarded it as one of her most challenging roles, since she was an introvert required to play an extrovert.^[1] Hepburn's performance of "Moon River" helped composer Henry Mancini and lyricist Johnny Mercer win an Oscar for Best Song. Despite her remarkable performance and the central theme of the love story between Holly and Paul (George Peppard), the film would in later years become notorious for the Asian character, I.Y. Yunioshi, played by the caucasian actor Mickey Rooney in yellowface makeup, and become an example of Hollywood's history of stereotyping of that racial group.
In the early morning, a taxi pulls up at Tiffany & Co. on Fifth Avenue in New York City and Holly Golightly (Audrey Hepburn) emerges. She eats a pastry and drinks coffee while standing outside the shop window, then strolls home. At her apartment building, she fends off her date from the disastrous night before, who has been waiting in his car all night. The next morning, she is awakened by new tenant Paul Varjak (George Peppard) ringing the doorbell. The pair chat as she dresses to leave for her weekly visit to Sally Tomato (Alan Reed), a mobster incarcerated at Sing Sing prison. She is paid to pass on coded messages for his drug ring but plays dumb regarding her visits.

Audrey Hepburn as Holly Golightly.

As she is leaving for Sing Sing, Holly is introduced to Paul's "decorator", wealthy older woman Emily Eustace Failenson (Patricia Neal), who Paul nicknames "2E". That night, Holly goes out onto the building's fire escape to elude an overly eager date. She peeks into Paul's apartment and sees 2E leaving money and kissing Paul goodbye. After 2E leaves, Holly enters Paul's apartment and learns that he is a writer who has not had anything published in five years since writing a book of vignettes titled Nine Lives. Holly, in turn, explains that she is trying to save money in order to support her brother, Fred, when he gets out of the Army. The pair fall asleep, but are awoken when Holly has a nightmare about Fred and leaves the apartment. She later buys Paul a new typewriter ribbon to apologise and invites him to a party at her apartment. At the party, Paul meets her Hollywood agent, O.J. Berman (Martin Balsam), who describes Holly's transformation from country girl into Manhattan socialite. He is also introduced to José da Silva Pereira (José Luis de Vilallonga), a rich Brazilian, and Rusty Trawler (Stanley Adams), a rich American.
In the days that follow, Paul and Holly become closer. One day, 2E enters Paul's apartment, worried that she is being followed. Paul tells her that he will investigate and eventually confronts the man, who introduces himself as "Doc" Golightly (Buddy Ebsen), Holly's husband. Doc explains that Holly's real name is Lula Mae Barnes, whom he married when she was 14, and that he would like to take her back to Texas. After Paul reunites Holly and Doc, she tells Paul the marriage was annulled and asks him to accompany her and Doc to the bus station. There, she tells Doc she is not returning. He tells her that if she does not return, he will not support Fred on his imminent return from the Army. She still refuses, and tells him she plans for Fred to live with her in New York. Doc leaves brokenhearted.
After drinking at a club, Paul and Holly return to her apartment, where she drunkenly tells him that she plans to marry Rusty Trawler for his money. A few days later, Paul learns that one of his short stories has been accepted for publication. On the way to tell Holly, he sees the newspaper at her door, its headline stating that Trawler has married someone else. Holly and Paul agree to spend the day together, taking turns doing things that each has never done before. At Tiffany's, Paul has the ring from Doc Golightly's box of Cracker Jack engraved as a present for Holly. After spending the night together, he awakens to find that she has returned to her apartment. Soon afterwards, Paul ends his relationship with 2E.
Holly schemes to marry José for his money, which angers Paul who has firmly decided on his love for her. After Holly and José return to her apartment to find a telegram notifying her of Fred's death, she trashes her apartment in grief, her behavior disturbing José. Months later, Paul has moved out of the building. He is invited to dinner by Holly, who is leaving the next morning for Brazil. However, they are soon arrested by police in connection with Sally's drug ring and taken to the 19th precinct. Yunioshi re-introduced the unmentioned theme from the Capote novel and insinuated that they are smoking narcotics when they were arrested. Holly spends the night in lock-up.
The next morning, Holly is released on bail with help from O.J. and finds Paul waiting in a taxi for her outside. He has her cat and a letter from José explaining he must end their relationship due to her arrest. Holly insists she will go to Brazil anyway and releases the cat from the taxi into the rain. Paul confronts Holly about her behavior and leaves the cab, tossing the ring he had engraved for her into her lap and telling her to examine her life. She quickly runs after him and together they find the cat, look into each other's eyes and embrace.

BONEQUINHA DE LUXO

O filme que definiu para toda a eternidade o mito Audrey Hepburn é hoje uma comédia romântica simpática, charmosa e pasmem, ingênua. Muitos anos antes da prostituta sonhadora vivida por Julia Roberts em “Uma linda mulher”, a doce e melancólica party girl Holy Golightly interpretada por Hepburn e criada pelo escritor Truman Capote já havia conquistado o público apesar, ou talvez por isso mesmo, de sua profissão, a mais antiga do mundo (ainda que, para melhor combinar com a imagem pública de Hepburn, o flerte da personagem com a bissexualidade tenha sido completamente limada do roteiro final).

O livro de Capote, de tintas bem menos leves que as pintadas pelo roteirista George Axelrod, conta a história de uma garota de programa que conquista o amor do novo vizinho, um escritor sustentado pela amante casada. O filme, dirigido pelo mesmo Blake Edwards da série “A pantera cor-de-rosa”, deixa de lado os sentimentos pesados e trágicos da trama e se concentra no que ela tem de mais arejada, ou seja, nada de dramas de consciência: a palavra de ordem aqui é romantismo.

Logo na primeira cena somos seduzidos pela bela melodia de “Moon river”, música de Henry Mancini que ganhou o Oscar e virou marca registrada do filme: nesta cena a doce protagonista dá sentido ao título original da história, bebericando seu café da manhã em frente à vitrine da Tiffany’s, uma das mais famosas joalherias de Nova York (que permitiu filamgens em seu exterior em um domingo, dia da semana em que nunca é aberta ao público).Este glamour, perseguido pela personagem de Hepburn durante todo o filme (e fartamente ilustrado pelo figurino criado por Givenchy especialmente para a atriz) dá o tom exato da quase superficialidade que o filme pretende imprimir na memória de seus espectadores. Apesar disso, em alguns momentos, a alma dos protagonistas acaba exposta e salva a obra de Edwards da de sua aparente nulidade dramática. A protagonista, por exemplo, não é a feliz e despreocupada Holy Golightly desde que nasceu. Vinda do interior, onde se chamava Lula Mae e era casada com um homem muito mais velho, ela busca na futilidade e na falta de compromisso com o mundo ao seu redor uma forma de impermeabilizar a si mesma do sofrimento. Essa sua aparente ambição (apenas dinheiro lhe interessa), no entanto acaba começando a lhe afastar de Paul Varjak (George Peppard), seu vizinho de apartamento, que lhe lembra seu irmão querido e com quem ela consegue, por alguns momentos, dar um vislumbre de sua verdadeira alma. Os momentos em que Golightly sofre, paradoxalmente, são os momentos mais marcantes do filme e que causam a empatia do público com o romance entre os protagonistas.

Audrey Hepburn começou a filmar "Bonequinha de luxo" apenas três meses depois do nascimento de seu primeiro filho, Sean e assumiu a personagem que o próprio Truman Capote admitiu ter escrito pensando em Marilyn Monroe. Marilyn chegou a pensar em fazer o filme, mas foi desencorajada por seu mentor Lee Strasberg, que achava que o papel de uma prostituta mancharia sua imagem. Hepburn ficou com o papel, com o maior cachê pago a uma atriz na época (750 mil dólares) e de quebra levou uma indicação ao Oscar de melhor atriz. Melhor é impossível!

Quanto a seu parceiro de cena, George Peppard, a coisa não foi assim tão simples. Adepto do Método do Actor's Studio, Peppard encontrou dificuldades em contracenar com Patricia Neal, que vivia sua amante e que chegou a declarar que trabalhar com ele era insuportável. Com Audrey, Peppard (que assumiu o papel depois que Steve McQueen declinou do projeto devido a outros compromissos) manteve uma amizade até o final da vida e, na tela, a química entre os dois é doce e verossímil.

Como comédia, “Bonequinha de luxo” consegue arrancar algumas risadas. Como drama, falta densidade e um pouco de complexidade. Mas é como romance que consegue ser inesquecível. Afinal, é impossível resistir a Audrey Hepburn e sua inacreditável Holy
Golightly.

 

IT'S DELICIOUS! 

SIMPLESMENTE DELICIOSO!

Fall Back: Daylight Saving Time Ends Sunday

Don't forget to turn your clocks back an hour before turning in Saturday night. Most of the U.S. returns to standard time Nov. 6 at 2 a.m.

 

Fall back ... into bed: It's time to reset your biological clock if you've been falling behind on sleep, this is the weekend to fall back into bed for an extra hour — and take advantage of the transition from daylight saving time to standard time.

The time change is part of a longstanding tradition, in which most Americans push their clocks ahead an hour in the spring ("spring forward") and turn them back an hour in autumn ("fall back"). The change officially takes place at 2 a.m. daylight saving time on Sunday, Nov. 6 (which instantly becomes 1 a.m. standard time).
A few years ago, lawmakers shifted the schedule slightly, setting the changeover for the first Sunday of November rather than the last Sunday of October. The goal was to extend the energy savings that are thought to result from daylight saving time.
The idea behind daylight saving time — or summer time, as it's known in other parts of the world — is to use the extended daylight hours during the warmest part of the year to best advantage. Timekeepers shift some of that extra sun time from the early morning (when timekeepers need their shut-eye) to the evening (when they play softball).
The shift reduces the need for lighting during the evening, and that's why daylight saving time is considered an energy-saver — that is, as long as there is morning sunlight to spare. Now that dawn is coming later and later, the daylight-saving advantage has largely dissipated.
With the clocks turned back, it will be lighter (or at least less dark) in the morning, but darkness will fall earlier in the evening.
Not everybody goes along with the daylight-saving plan. Arizona and Hawaii, for example, stay on standard time all year round. Each state or country comes up with its own schedule for the switch, and that schedule may be subject to change.
Around the world, Canada and the members of the European Union operate similar summer-time shifts. Most European countries made the shift to standard time last weekend, so in that sense America is just now catching up. And yes, some countries in the Southern Hemisphere move their clocks forward an hour at this time of year, in time for the coming summer there.
If you're in a fall-back time zone, you'll want to savor that extra hour of shut-eye: A major study released by the National Center for Health Statistics indicated that sleep deprivation was linked to all sorts of health problems, including smoking and obesity.

Muito Prazer - JOYCE

Blogo, Logo Existo

"Um blogue é a voz particular de alguém. Um blogue é o estilo do seu autor, os seus pontos de vista, as suas preferências, as suas manias e os seus gostos. Um blogue é a projecção de uma pessoa na rede, é uma identidade que se vai construindo e expressando a pedaços (links, textos, vídeos, imagens). Os blogues são pessoas que nos propõem uma conversa."

José Luís Orihuela

"Blogar é escrever num meio terrivelmente aberto - interactivo, instantâneo, espúrio - a partir de um momento terrivelmente particular - o eu, o ser, a alma. É um lindo fogo posto que salta entre a faísca da intimidade e o incêndio público de todas as coisas. A força do blogue está no facto de não haver mediações; do salto ser puro; da combustão ser total."

Miguel Esteves Cardoso

"É isso a sociedade pós-moderna: não o para além do consumo, mas a sua apoteose, a sua extensão à esfera privada, à imagem e ao devir do ego..."

Gilles Lipovetsky

"Actualmente, o mundo divide-se entre os que procuram razões para entrar na blogosfera e os que procuram razões para não sair"

José Luís Orihuela

"Devemos escrever para nós mesmos, é assim que poderemos chegar aos outros."

Eugène Ionesco

"Os blogs não vão acabar... nunca. Quem difundiu a ideia dos blogs como uma moda foram os meios de comunicação tradicionais, quando se aperceberam de que deixaram de ter a administração exclusiva do espaço público de comunicação e da agenda."

José Luís Orihuela

"A blogosfera substitui o "speakers corner" de Hyde Park, a porta e paredes das casas de banho, aquele monte no qual, e a coberto do breu da noite, nas aldeias, se berrava em plenos pulmões os segredos de vícios privados que eram do conhecimento de todos. Nesse sentido é um contexto verdadeiramente terapêutico com a vantagem de não provocar intoxicação química, nem excessivos gastos em psiquiatras e psicólogos. É o maior espelho de Narciso conhecido."

Catarina Campos e José Manuel Fonseca

Todas estas citações vêm publicadas em várias páginas do livro de Paula Oliveira Silva, Blogo, Logo Existo, Editora Media XXI, 2009 que analisa, de um ponto de vista sociológico, o "fenómeno" dos blogues.

De diferentes autores elas levantam algumas questões interessantes e em que todos pensamos quando surge este tema.

Estas citações vêm a propósito do fato de me haver perguntado: Por que este Blog?

No meio da minha solidão às vezes me pego falando comigo mesma, pensando alto, querendo conversar, mas, sem necessariamente sair de casa, sem procurar o interlocutor, sem botar o sorriso de frente... tantas coisas vêm a minha mente que gostaria de dizer, ainda que não tenham sido ditas ou escritas por mim. Também é uma forma de manter minha língua pátria, Português, e brincar com a adotada, Inglês, para me equilibrar nessa distância de oceanos a que me submeti... Às vezes quero sussurrar no ouvido de uma pessoa em especial e o faço, sem saber se sou ouvida, mas, creio que sim... No mais é muita recordação dos tempos vividos, pois a idade foi acumulando experiências deliciosas e eu não sou egoísta!!!

E pronto... Cá se vai enchendo este meu "diário de bordo", aberto para que qualquer um possa ler, ou apenas ver ou escutar (já que a música é parte essencial de tudo que faço). Não sou eu que aqui estou. É apenas uma parte de mim, aquela que eu quero ou não me importo de mostrar. Daí que às vezes fique com a sensação que estes blogues são, acima de tudo, uma ficção, uma construção do seu autor que, não raras vezes, pretende ser melhor do que é.

Enquanto a vida de todos os dias, mesmo que pouco excitante, me dê motivos para ir refletindo, cá irei arriscando as minhas interrupções no silêncio. Obrigada a todos os que vão lendo; aos que comentam; aos que passam por aqui; Convosco os dias são menos imperfeitos.

regina

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Desejo # Vontade - Arnaldo Bloch

 

 

O advento de um lapso ‘psicossemântico’

Descobri uma coisa incrível depois de 28 anos de análise: desejo e vontade não significam a mesma coisa. Quer dizer, eu já sabia disso, ou já soube, nos momentos em que a razão prevaleceu sobre a emoção, ou quando a questão se traduzia por essas duas palavras (razão e emoção) — que costumam ser tratadas como arquirrivais só reconciliáveis via autoajuda.

Mas, no resto do tempo, quando a emoção esteve no controle (o oposto de “sob controle”...), o desejo e a vontade sempre se confundiram, ou melhor, uniram-se, como se fossem sinônimos absolutos, necessários, e não apenas eventuais. Que desvios — ou avanços — isso provocou no caminho percorrido até aqui, é assunto para muitas sessões, ou motivo para meditações no Himalaia.

Enquanto isso, vou falando desse persistente lapso psicossemântico com um monte de gente, inclusive com o economista, humanista e hedonista Carlos Lessa, durante um recente almoço no Centro. Ele respondeu, com um sorriso de caipirinha de maracujá:
— Desejo e vontade? Uai, mas não são sinônimos, não?

Juntos, eu e Lessa, ao nos descobrirmos parceiros de distorção afeto-cognitiva, rememoramos as diferenças entre os sentidos dos significantes, num colóquio ruidoso.

Mais tarde, consultei o dicionário, instância primeira, mas não última, do conhecimento, deixando de lado as exceções e procurando um mínimo múltiplo comum que me permitisse essa despretensiosa dissertação.

Rememorando: o desejo está irremediavelmente atado aos anseios imediatos, aos impulsos, às aspirações uterinas e uretrais, à fisiologia (não confundir com fisiologismo, que está no domínio da vontade, mesmo quando é alimentado pelo desejo).

Deseja-se o poder, a comida, a bebida, o gozo, a vertigem, a completude, a vida, a morte, o pico, o buraco, a satisfação máxima de uma imposição dos sentidos, o atendimento de uma emergência nem sempre exequível, que não cessa diante da razão, que só atende ao pulso, aos humores, aos rumores sussurrados (ou saussurrados?) pelo inconsciente.

Já a vontade envolve a escolha, a alternativa, o dizer “sim” ou “não” ao desejo, em vista das circunstâncias e da previsão das consequências, envolvendo, sempre, uma decisão, ainda que a decisão seja a de não decidir nada e adiar o exercício da escolha, mesmo indefinidamente, até o dia de ir para a tumba, cálculo final.

O desejo não é moral nem imoral, embora seja tantas vezes classificado como tal: ele é, sempre, necessariamente, amoral: envolve uma ética instintiva, “pura”, pré-civilizacional, sem consciência do risco, ligada diretamente às esferas não verbalizáveis da máquina mental, mais afeita à força da ancestralidade que ao aprendizado de vida.

A vontade, mesmo quando é imoral, envolve um cálculo e algum nível de consciência dos dilemas éticos inerentes (ainda que enunciados pelo “outro” ou pelas leis), que servirão à estratégia para que perdure e procrie o projeto, ou se desista dele em nome de algum patrimônio, físico ou etéreo. Em outras palavras, tirar o seu da reta ou engolir sapo estão no plano da vontade, a não ser quando o desejo de humilhação seja o motivo de se experimentá-la voluntariamente.

O desejo é infantil, livre de amarras, mas é escravo incônscio de si próprio: ele pode variar, conviver com outros desejos, inclusive deopostos, mas cada desejo é uno, plano achatado, monofônico, não permite cisão, é anterior — e, portanto, imune, ao ego —, lá onde ele estiver e por mais sublimado que esteja.

A vontade é adulta: livre apenas no sentido do arbítrio. Em pessoas consideradas sãs e socializadas, ela instala a matemática no seio da emoção, submete-se ao teste, põe-se à prova, aceita a polifonia e a complexidade, expressa tecnicamente ou na base da intuição, solitariamente ou com ajuda profissional ou de toda sorte de palpiteiros.

O desejo é a pauta da vontade. Sem o desejo, a vontade não existe, é um copo (ou um corpo?) vazio, inerte, morto. Ao passo que, com ou sem a vontade, o desejo nunca cessa, ele prescinde da vontade.

Sem a vontade em seu caminho, o desejo impera, jorra aos borbotões. Numa esfera utópica, esse transbordamento pode ocorrer num escopo “moral”, através de um pacto circunscrito a um local ou momento. Mas pode também vir à luz na obra do psicopata, que, em relação ao destruidor “saudável” (o que sente culpa, tem consciência mas se corrompe e corrompe mesmo assim, por vontade própria) tem a favor de si, ao menos em teoria, o atenuante da enfermidade, até prova em contrário.

Com a vontade em dia, o desejo também existe, persiste, procura seu caminho, escoa. É rio rumo a algum mar. Se ficar represado, o desejo vai dar o ar da graça (ou da desgraça) no palco da vontade: através de disfarces, representações, máscaras, desfigurações. Se o acúmulo de desejo for excessivo, a vontade, como um dique fragilizado, pode ruir, resultando em todo o tipo de convulsão, individual ou coletiva.

O desejo é sempre infiel e desleal. Destrói para possibilitar a reconstrução. O desejo alimenta a paixão. Quando ele se extingue, a paixão se apaga e se volta para outro alvo. A vontade, então, intervém, age em nome do amor. E volta a agir em nome da paixão, quando o amor oprime: então a vontade pesquisa (se necessário, cientificamente), procura, escava o território árido em busca da fonte que secou.

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A Guerra das Malvinas é desejo. A campanha contra Hitler é vontade. E Hiroshima?

http://sergyovitro.blogspot.com/

Sodade - Cesaria Evora / Pedaço de mim - Chico Buarque e Zizi Possi

 

Saudade é solidão acompanhada,
é quando o amor ainda não foi embora,
mas o amado já...

Os Estatutos do Homem

(Ato Institucional Permanente)

A Carlos Heitor Cony


Artigo I.
Fica decretado que agora vale a verdade.
que agora vale a vida,
e que de mãos dadas,
trabalharemos todos pela vida verdadeira.

Artigo II.
Fica decretado que todos os dias da semana,
inclusive as terças-feiras mais cinzentas,
têm direito a converter-se em manhãs de domingo.

Artigo III.
Fica decretado que, a partir deste instante,
haverá girassóis em todas as janelas,
que os girassóis terão direito
a abrir-se dentro da sombra;
e que as janelas devem permanecer, o dia inteiro,
abertas para o verde onde cresce a esperança.

Artigo IV.
Fica decretado que o homem
não precisará nunca mais
duvidar do homem.
Que o homem confiará no homem
como a palmeira confia no vento,
como o vento confia no ar,
como o ar confia no campo azul do céu.

Parágrafo Único:
O homem confiará no homem
como um menino confia em outro menino.

Artigo V.
Fica decretado que os homens
estão livres do jugo da mentira.
Nunca mais será preciso usar
a couraça do silêncio
nem a armadura de palavras.
O homem se sentará à mesa
com seu olhar limpo
porque a verdade passará a ser servida
antes da sobremesa.

Artigo VI.
Fica estabelecida, durante dez séculos,
a prática sonhada pelo profeta Isaías,
e o lobo e o cordeiro pastarão juntos
e a comida de ambos terá o mesmo gosto de aurora.

Artigo VII.
Por decreto irrevogável fica estabelecido
o reinado permanente da justiça e da claridade,
e a alegria será uma bandeira generosa
para sempre desfraldada na alma do povo.

Artigo VIII.
Fica decretado que a maior dor
sempre foi e será sempre
não poder dar-se amor a quem se ama
e saber que é a água
que dá à planta o milagre da flor.

Artigo IX.
Fica permitido que o pão de cada dia
tenha no homem o sinal de seu suor.
Mas que sobretudo tenha sempre
o quente sabor da ternura.

Artigo X.
Fica permitido a qualquer pessoa,
a qualquer hora da vida,
o uso do traje branco.

Artigo XI.
Fica decretado, por definição,
que o homem é um animal que ama
e que por isso é belo.
muito mais belo que a estrela da manhã.

Artigo XII.
Decreta-se que nada será obrigado nem proibido.
tudo será permitido,
inclusive brincar com os rinocerontes
e caminhar pelas tardes
com uma imensa begônia na lapela.

Parágrafo único:
Só uma coisa fica proibida:
amar sem amor.

Artigo XIII.
Fica decretado que o dinheiro
não poderá nunca mais comprar
o sol das manhãs vindouras.
Expulso do grande baú do medo,
o dinheiro se transformará em uma espada fraternal
para defender o direito de cantar
e a festa do dia que chegou.

Artigo Final.
Fica proibido o uso da palavra liberdade.
a qual será suprimida dos dicionários
e do pântano enganoso das bocas.
A partir deste instante
a liberdade será algo vivo e transparente
como um fogo ou um rio,
e a sua morada será sempre
o coração do homem.


Santiago do Chile, abril de 1964

Publicado no livro Faz Escuro Mas Eu Canto: Porque a Manhã Vai Chegar (1965).

"A Few Minutes With Andy Rooney"

'60 Minutes' commentator Andy Rooney dies at 92

Andy Rooney so dreaded the day he had to end his signature "60 Minutes" commentaries about life's large and small absurdities that he kept going until he was 92 years old.

Even then, he said he wasn't retiring. Writers never retire. But his life after the end of "A Few Minutes With Andy Rooney" was short: He died Friday night, according to CBS, only a month after delivering his 1,097th and final televised commentary.

Story: Each Sunday, Rooney looked at the everyday

"Andy always said he wanted to work until the day he died, and he managed to do it, save the last few weeks in the hospital," said his "60 Minutes" colleague, correspondent Steve Kroft.
Rooney talked on "60 Minutes" about what was in the news, and his opinions occasionally got him in trouble. But he was just as likely to discuss the old clothes in his closet, why air travel had become unpleasant and why banks needed to have important sounding names.
He won one of his four Emmy Awards for a piece on whether there was a real Mrs. Smith who made Mrs. Smith's Pies. As it turned out, there was no Mrs. Smith.
"I obviously have a knack for getting on paper what a lot of people have thought and didn't realize they thought," Rooney once said. "And they say, 'Hey, yeah!' And they like that."

OH BOY, I'LL MISS HIM!!!